Películas de Drama Favoritas. Nº2. El valor de una promesa.

¡Saludos! en este segundo post de mis Películas de drama favoritas, le comparto “El valor de una promesa”. No todas las películas son creadas para la gran pantalla, algunos producciones son pensadas para tener más éxito en la televisión, sin embargo, esta película obtuvo una gran recepción en taquilla en el año 1987, además de ser nominada a los Globos de Oro en la categoría de Mejor miniserie o película para televisión y otro en la categoría de Mejor interpretación de un actor en una miniserie o película para televisión.

Por otro lado, la película trata sobre un padre que enviuda y queda solo a cargo de sus cuatro hijos, más adelante el estado se encargaría de la custodia, debido a algunos sucesos no muy justificados y ciertamente arbitrarios que le niegan el contacto con ellos. Está basada en un hecho real y toma temas sociales, religiosos e incluso psicológicos. Como en el post anterior, no pretendo escribir sobre el argumento completo o exponer detalles minuciosos acerca de la producción, prefiero dar mi apreciación de la película y los motivos por los cuales merece estar en mi lista de favoritas.

Reparto

Mark Harmon como Elmer Jackson
Rosemary Dunsmore como Florence Jackson
David French como Richard niño
Chance Michael Corbitt como Wayne niño
Shirley Barcley como Sra. Adams
William Nunn como Juez de la Suprema Corte
Linda Darlow como Trabajadora social
Donnelly Rhodes como Dr. George Northfield
Bill Buck como Jefe de personal
Gary Weber como Detective Raymond

Fuente 

Es de época

Es una película ambientada en los años 30, la simplicidad de estilo de vida de los protagonistas se pone de manifiesto al ver que el jefe de familia se dedica honestamente a la carpintería, una labor que si bien no es la mejor remunerada, le da para tener un hogar con limitaciones pero próspero, sin embargo, la crisis de esos años es notable y las carencias se hacen evidentes. El estilo de vestuario es muy conservador y modesto, no existe opulencia, es la apariencia común de las personas de clase trabajadora de Estados Unidos en esa época.


Dilema religioso

En la película no especifica a que religión pertenece la esposa de la familia, en algunos post de internet aseguran que era Testigo de Jehová, sin embargo en la película no lo mencionan, esta religión respectada pero no practicada por el marido, es la que hace que su mujer se niegue a acudir a los centros médicos para tratar su enfermedad, así como también, fue el motivo por el cual sus niños nacieron en casa y no poseen ninguna partida de nacimiento.

Esto podría ser algo polémico, muchos a esta altura pensarán que la religión no debería ser impedimento para acudir a un centro médico, sin embargo era en los años treinta y si actualmente existen Menonitas y Amish en Estados Unidos, los cuales conservan tradiciones y practicas muy arcaicas, por qué es de extrañar que sucesos como los narrados en la película sean basados en una historia de la vida real.

Expone la burocracia del estado

La mayoría de las naciones tienen leyes que protegen a los niños y poseen instituciones que se encargan de los casos familiares particulares en los cuales un infante está en situación vulnerable, pero pocas naciones tienen regímenes tan estrictos, esto sumado a la burocracia que crece como un gran parasito dentro de las instituciones, ocasiona que a veces los procedimientos no sean llevados a cabo con el correcto seguimiento y eficiencia.

En la película se ve un claro ejemplo de ello, al quitarle la custodia al padre y ponerle condiciones muy difíciles para recuperarla, así como también el hecho de que en dichos procedimientos intervinieron personas inescrupulosas quienes con una mentalidad egoísta y prejuiciosa lograron ensañarse en contra de un padre cuyo corazón era capaz de ofrendar con tal de tener a sus amados hijos con él.

Cada niño es una historia

Esta película es tan dura como tragarse un puñado de espinas. Al ser separados los niños de su padre, no solo deben abandonar el duelo de la muerte de la madre para concentrarse en sobrevivir, sino que a cada uno le tocará una oleada particular de malas experiencias, daños psicológicos y físicos, de los cuales ninguno de los cuatro va a salir ileso.

Recordar al padre resulta ser lo menos difícil, comparado con el no poder recordar que el mundo no necesariamente es cruel en todos lados, que en un tiempo fueron felices y que su familia era buena a pesar de las carencias, estar rodeador de personas malas todo el tiempo a partir de la separación fue uno de los daños que mas sintieron los niños.

El final feliz es relativo

El gran reencuentro es algo que todos deseamos, sin embargo, las sucesos del camino son tan severos que el final llega amargamente. Creo que muchos considerarían que los niños llevaron la peor parte, sin embargo, la manera de actuar del padre no podía ser más humana, la promesa se cumple, al amor por su primera esposa es evidente así como también por sus hijos, el no dejó de luchar, pero en esa lucha él debía seguir viviendo, sino no podría haber tenido el valor para aguantar tantos años alejados de sus hijos. En la película, la paternidad es un concepto en el cual se pone en duda la sensibilidad y la habilidad de un hombre para el cuidado de niños, en la película vemos como el prejuicio forma parte importante en ello.

Acá les dejo un link de Youtube, del cual obviamente no soy autora y por lo tanto no garantizo la posteridad del mismo, sin embargo mientras esté disponible pueden disfrutarla:

Fuentes de imágenes

Fuente 1, Fuente 2, Fuente 3 y Fuente 4.

Espero les haya gustado leer sobre mi gustos fílmicos. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Sesión fotográfica “El diablo tiene forma de mujer”

¡Saludos! en esta ocasión quiero mostrarles un ejercicio que hice para la asignatura de técnicas de expresión en el año 2016, en el cual debíamos hacer una sesión fotográfica inspirada en nuestra temática plástica, en este caso estaba abordando como siempre los mitos y leyendas de mi tierra natal “Carora”, pero tomando como inspiración un relato fantástico que realicé, el cual pueden leer Aquí.

Capilla el Calvario

La locación escogida, fue la capilla “El calvario” la cual está ubicada al final de la calle con el mismo nombre en el casco histórico de Carora. Dicha capilla es de tendencia barroca, construida en 1787 y declarada Monumento Histórico Nacional el 2 de agosto de 1960.

En la fachada aparte de las tres cruces que representan El calvario, también se pueden identificar las formas de dos cuernos, tomando un poco los pares de conceptos de Heinrich Wolfflin , 2011 (en el libro Conceptos Fundamentales De La Historia Del Arte), en cuanto la arquitectura Barroca, los abiertos y cerrados, lo cóncavo con lo convexo, lo superficial y lo profundo, son algo común en este estilo de estructura, sin embargo, aquí se muestran como una alegoría a la tradición caroreña de la crianza de ganado caprino, es decir, a los cachos de los chivos.

Debido a las connotaciones maléficas o satánicas que se le da a la figura del chivo, cuyo origen se remonta a los primeros siglos del cristianismo, donde se creía que los dioses paganos como el egipcio Bes o el griego Pan eran responsables de las cosas malas, es algo que llama la atención es hecho de que una capilla católica tenga cachos en su frontispicio.

Elección de Modelo

La modelo escogida para las fotografías fue @aire.delmar, ella me acompañó en esta travesía llena de sol , calor y soledad, puesto que mi amigo @davidcolmenarez estuvo con nosotros solo un rato, no quedamos al final solas y a pesar de que dicha capilla se encuentra en la zona colonial de Carora, considerada una de las mejores conservadas de Venezuela, en la cual habitan aun descendientes de las familias originales, además de encontrarse a un lado del teatro Alirio Diaz otro sitio importante a nivel cultural en mi pueblo, las calles suelen ser muy poco transitadas, los habitantes pocos se ven fuera de sus casas y hasta se nos hizo un poco difícil tomar un taxi para regresarnos de allí.

Vestuario

El vestuario escogido, fue una mezcla entre ropa de antaño y algo más actual, tomando un poco la idea de los volados de la falda, en conjunto con el encaje y suavidad de la tela de la blusa, además de zapatos mary jane con suela alta de madera, al no querer representar una mujer con ropa por completo de época (además que sería muy costoso), decidí optar por escoger de mi guardarropa algo que se viera un poco antiguo y moderno a la vez, que reflejara sensualidad y un intento en vano de conservadurismo, lo cual era la idea central.

Los accesorios y maquillaje también corrieron por mi cuenta, Además de que los cuernos, fueron fabricados por completo por mi persona, con materiales como polietileno, papel, engrudo, pinturas acrílicas y patina metalizada en crema.

Esta sesión de fotos, representó todo un reto, ya que la idea del ejercicio era poner al máximo las capacidades para tomar buenas fotografías con los limitados medios que teníamos a la mano, en este sentido, las fotos fueron tomadas algunas con una vieja cámara Hp de apenas 5mpx y otras con un celular de apenas 2mpx.

A pesar de lo anterior, me encantó el resultado, ya que pude darle vida y representación visual a la historia por mi creada y que toma como siempre la inspiración en el imaginario local de mi pueblo.

No podía faltar tomarme una foto con mi modelo.

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Mi reencuentro con el retrato.

Saludos en esta ocasión quiero compartirles un ejercicio de retrato que hice de mi amiga @yetsimar. He titulado así mi post porque ciertamente hace muchísimo tiempo que no dibujo un retrato, a veces como estudiante de arte, nos dejamos abrumar por el talento de los demás o por las críticas a veces no muy constrictivas de algunos profesores. Lo cierto es que muchos estudiantes de arte dejamos de dibujar o lo hacemos con muy poca frecuencia una vez en la universidad, esto es más común de lo que parece y aunque muchos siguen entusiasmados y no dejan de mejorar sus habilidades algunos descubrimos otras y dejamos de practicar las básicas.

Ahora me siento un poco culpable por no haber practicado lo suficiente, aunque en Dibujo Anatómico me haya ido muy bien, siempre tenía el demonio de la “falta de talento” en el closet. Hoy al estar en un semestre muy avanzado de mi carrera, agobiada de ocupaciones y responsabilidades, es irónico que me sienta un poco más libre para dibujar, ya las materias prácticas acabaron y ya el compromiso es conmigo misma. Me arrepiento de tantos años de procastinación con respecto al dibujo, sin embargo, Steemit por ser la plataforma por la cual estoy exponiendo por primera vez de manera independiente mis creaciones, me ha motivado a reencontrarme con el retrato.

Boceto inicial

El retrato de mi amiga @yetsimar lo hice a partir de una fotografía de su perfil (no es un modelo vivo). Aquí el retro era poder configurar el rostro sin perder los detalles que la identifican, como lo son sus llamativos ojos y sus muy exuberantes y carnosos labios (Sí mi amiga es muy bonita). Tuve algunos problemitas al hacerlo y sé que debo mejorar, sin embargo para ser el primer retrato que hago hace mucho tiempo, es un buen comienzo.

Aplicando valores

Posteriormente al dibujo estructural lineal, me dispuse a hacer las primeras manchas con un lápiz 6B, luego valoricé los ojos y la boca, una vez hecho esto me dispuse a darle más fuerza a los valores del rostro.

Ropa y Cabello

La ropa solo se dejaba ver una muy pequeña parte la cual era de color negro, no quise darle mayor importancia en el dibujo, sin embargo el cabello ondulado a veces representa un problema, comencé por las primeras líneas para luego ir valorizando poco a poco, así como también le daba más fuerza a la piel.

Resultado

Los primeros pasos son más difíciles, más aún cuando se recorre un camino antes abandonado. Espero que les haya gustado el resultado y me acompañen en este nuevo comienzo con el dibujo de retratos.

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Tutorial: Jirafa (Amigurumi con bajo nivel de dificultad).

¡Saludos! en esta ocasión les comparto un tutorial de bajo nivel de dificultad para tejer una pequeña Jirafa, la misma forma parte del encargo que me hicieron para un bebé, del cual pueden ver la primer figura:

Aquí

Jirafa

Las Jirafas siempre han llamado nuestra atención desde niños y es que su increíble altura en cierto sentido nos asombra y nos desconcierta, como una criatura pudo alcanzar tal altura es algo que le debemos a las condiciones que forzaron su evolución, ya que se alimentan de hojas de arboles que están a gran altura, sin embargo, la elegante criatura moteada aun sigue adornando la sabana africana a pesar de los riesgos de conservación para su especie, ya que para nadie es un secreto la constante reducción del habitad donde viven , además de ser víctima de depredadores naturales , sufre de la casería clandestina a la que son sometidos los mamíferos de gran tamaño que aun existen en nuestro planeta, esto ha diezmado la población de tan bellos y asombrosos animales.

Las Jirafas son artiodáctilos, es decir tienen dedos con pesuñitas como una cabra de las cuales apoyan dos, sin embargo se parecen más a un camello, suelen agruparse en manadas, tiene fuertes vínculos y las hembras se encargan del cuidados de sus bebes, los machos son conocidos por los documentales donde muestras sus duelos o peleas de cuello. En la cultura popular uno de los personajes de la película Madagascar es una Jirafa llamada Melman, la cual es hipocondriaca y se enamora de una hipopótamo llamada Gloria.

Fuente

El nombre común «jirafa» y primer término del nombre binomial Giraffaproviene del árabe الزرافة (ziraafa o zurapha), que significa «alta». El segundo término que da nombre a la especie camelopardalis proviene del griego καμηλοπάρδαλη camelopardale y del latín camelopardalis, que significa «camello leopardo».

Fuente

Y bueno como madre que soy me siento identificada con cualquier madre que da todo por proteger a sus hijos aun cuando las circunstancias le sean desfavorables. Aquí les dejo un video de una madre jirafa ahuyentando a tres leonas de su pequeña cría. Posteriormente les dejo el tutorial para elaborar la Jirafa Amigurumi.

Tutorial

Este tutorial es de baja dificultad y pueden hacerlo personas con un conocimiento básico del tejido a crochet. Como siempre les recomiendo leer bien las abreviaturas y así las instrucciones serán mucho más fáciles de leer y realizar. ¡Espero lo disfruten y a tejer!

Materiales

  • Ganchillo o aguja crochet Nº 4 (1,25mm) o cualquier tamaño siempre que sea pequeña.
  • Tijera.
  • Aguja lanera.
  • Hilo pabilo de colores marrón, beige, amarillo
  • 2 perlas o cuentas de madera para los ojos.
  • Relleno sintético, puede ser napa siliconada, algodón o fibras de hilo de reciclaje.

Abreviaturas

Pb.: punto bajo también llamado en otro países como medio punto.
Pa.: punto alto, también llamado vareta.
Dis: disminución.
Aum: aumento.
V: vuelta o carrera.
Pd: Punto deslizado o punto plano.

Cabeza

Con pabilo amarillo y aguja para crochet Nº4, montar 6Pb en un anillo.
1V: Tejer 6Aum. Total de puntos (12)
2V: Tejer 1 Pb, 1Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (18)
3V: Tejer 2 Pb, 1Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (24)
4V- 8V: Tejer 24Pb en las cinco vueltas.
9V: Tejer 2 Pb, 1Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (18)
10V: Tejer 1 Pb, 1Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (12)
11V y 12V: Tejer 12Pb en las dos vueltas.
13V: Tejer 2 Pb, 1Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (16)
14V y 15V: Tejer 16Pb. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser.


Cuerpo

Con pabilo amarillo y aguja para crochet Nº4, montar 6Pb en un anillo.
1V: Tejer 6Aum. Total de puntos (12)
2V: Tejer 1 Pb, 1Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (18)
3V-10V: Tejer 18Pb en las ocho vueltas.
11V: Tejer 1 Pb, 1Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (12)
12V: Rellenar. Tejer 6Dis. Cerrar con Pd y esconder la hebra por dentro del tejido.


Patas

Con pabilo marrón y aguja para crochet Nº4, montar 8Pb en un anillo.
1V: Tejer 8Pb tomados desde la parte interior del punto. Cerrar con Pd.
2V: Tejer 8Pb.
3V: Tejer 2Pb, 1 Dis, 2Pb, 1 Dis. Total de puntos (6)
4V y 5V: Con pabilo amarillo tejer 6Pb en las dos vueltas
Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser. Hacer 4 iguales.


Cola

Con pabilo marrón y aguja para crochet Nº4, montar 4Pb en un anillo.
1V: Tejer 1Pb, 1Aum, 1Pb, 1Aum. Total de puntos (6)
2V: Tejer 6Pb.
3V: Tejer 1Pb, 1Dis, 1Pb, 1Dis. Total de puntos (4)
4V y 5V: Con pabilo amarillo tejer 4Pb en las dos vueltas. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser.


Hocico

Con pabilo beige y aguja Nº4, tejer 5 cadenas
1V: sobre las cinco cadenas tomando solo un lado tejer 1Aum y 3Pb, 1Aum, pasar al otro lado de las cadenas de retorno, tejer 1 Aum, 3Pb, 1Aum y cerrar con Pd. Total de puntos (14).
2V y 3V: Tejer 14Pb en las dos vueltas. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser.


Orejas

Con pabilo amarillo y aguja para crochet Nº4, montar 4Pb en un anillo.
1V: Tejer 1 Pb, 1Aum, 1Pb, 1Aum. Total de puntos (6)
2V: Tejer 2 Pb, 1Aum, 2Pb, 1Aum. Total de puntos (8)
3Vy 4V: Tejer 8Pb en las dos vueltas.
5V: Tejer 2 Pb, 1Dis, 2Pb, 1Dis. Total de puntos (6). Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser. Hacer dos iguales.


Cuernos

Con pabilo marrón y aguja para crochet Nº4, montar 6Pb en un anillo.
1V: Tejer 6Pb.
2V: Tejer 1Pb, 1Dis, 1Pb, 1Dis. Total de puntos (4)
3V y 4V: Con pabilo amarillo tejer 4Pb en las dos vueltas. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser. Hacer 2 iguales.

Manchas

Con pabilo color marrón montar 6Pb en un anillo. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para cose. Hacer cinco iguales.


Ensamblaje

Rellenar todas las piezas menos las orejas. Coser las patas al cuerpo. Coser la cola al cuerpo. Coser la cabeza al cuerpo. Coser los cuernos a la cabeza. Coser las orejas aplanándolas tomando dos puntos a la vez. Bordar la nariz al hocico y cocerlo a la cabeza. Coser las cuentas de madera para los ojos. Por último coser las manchas por el cuerpo.


Resultado

Imágenes tomadas de dispositivo:
Auyantepui+Y221-U03
Ajustes de imagen: Adobe Photoshop CS6
Gif creados en: https://ezgif.com/ y https://giphy.com
Collages creados en: Microsoft Office Publisher

Espero les haya gustado el tutorial. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

La hoja que no había caído en su otoño.

¡Saludos! en esta ocasión les comparto más que un análisis estructural una reflexión acerca del significado intrínseco de un cuento escrito por Julio Garmendia, titulado “La hoja que no había caído en su otoño”. Dicho escritor es de mis escritores venezolanos favoritos el cual considero tiene un exquisito lenguaje metafórico que nos hace entrever mensajes bajo una hermosa prosa, encuentro en sus cuentos y relatos cortos mucho más valor que en una novela de grueso tomo de algunos autores, entre sus líneas se observa que no sólo tiene un exquisito uso del lenguaje sino que a la vez es sencillo, es fabuloso y es simplemente algo con lo cual sentirse identificado a nivel social y emocional.

Cita biográfica

GARMENDIA, JULIO. Escritor venezolano nacido en la hacienda El Molino, cerca de El Tocuyo, Estado Lara, el 9 de enero de 1898, y fallecido el 8 de julio de 1977 en Caracas. Autor de tres libros, La tienda de muñecos (1927), La tuna de oro (1951) y La hoja que no cayó en su otoño (1979), que suman 24 cuentos. Fuente

Fuente

Extracto del cuento

Entre sus extensa obra rescato en esta ocasión “La hoja que no había caído en su otoño,” un pequeño cuento publicado póstumamente en 1979 por Monte Avila Editores, el cual leí cuando era niña en una pequeño libro de bolsillo que tome por un largo rato de la biblioteca de una muy celosa hermana mayor.

Esta era una hoja, una hoja que no había caído en el día de su otoño, como todas las otras de la ceiba, y que, finalmente, había venido a quedar íngrima y sola en lo alto de una rama del gran árbol, cuando ya todas las demás, o habían caído, o habían sido llevadas por el viento, o tumbadas por la lluvia, o desprendidas por el frío. Sólo aquella hoja quedaba allá en lo alto, en las desnudas ramas, y ni se desprendía, ni se aflojaba. Fuente

Análisis personal acerca de su significado

Es un cuento que nos explica un poco acerca de la caducidad de las cosas, no solamente de la vida, es una metáfora un poco pesimista pero que a su vez intenta mostrar que los cambios no son necesariamente malos y que hay ocasiones en que es mejor dejarse morir.

A veces nos aferramos a las cosas de la vida, al respirar no solamente como impulso involuntario, a las cosas que hacemos, nuestras relaciones o aquello que creímos querer se tornan como un compromiso interno, al no abandonar cuando las cosas no resultan como deberían ser, a veces esto es bueno, al quedarnos un poco más hacemos que las cosas funcionen, que los malos tiempos se transformen y que salgamos triunfantes, ese instinto guerrero que nos dice que es necesario seguir luchando un poco mas esperando un resultado a favor, pero el mismo en ocasiones no nos permite admitir o tomar la decisión que algo ha llegado a su fin.

Esporádicamente solemos ser la hoja que no ha caído en su otoño, hacemos que nuestras relaciones, bien sea con una carrera, un empleo, una afición, actividad o una persona sean esa hoja que se niega a morir aun cuando la circunstancias están dadas para que así sea, se nos olvida cumplir ciclos, entender que cerrarlos no significa abandonarlos, simplemente todo tiene su periodo de obsolescencia y negarse a hacerlo nos estanca.

Entonces, ser obstinados no resulta tan bien como esperamos, no solo nos enferma, sino que nos hace vivir arrugados y secas rodeados de nuevas hojas, aguantando tempestades a las cuales no deberíamos someternos y para las cuales no estamos ni física ni emocionalmente preparados. Vivir aferrados al árbol de una idea incluso nos hace esclavos de ella.

La muerte, no necesariamente debe ser algo negativo, es solo un paso más y con ellos vienen mas transformaciones, la materia no se pierde, simplemente se aprovecha para otros fines, en este sentido, debemos morir cada vez que sea necesario, nuestro afectos no deberían ser un impedimento para dejar que las cosas terminen en nuestra vida, solo las cosas realmente importantes perduraran hasta el final de nuestros días en nuestros recuerdos, siendo que hasta nuestros seres queridos mueren por qué no habrían de hacerlo aquellas pasiones, aquellas obsesiones laborales, aquellas aficiones o vicios y también el amor, por qué no habría de morir el amor, el verdadero nunca lo haría, pero las relaciones deberían también tener su ciclo, algunos no lo harán obviamente, pero cuando el amor a una persona, a un empleo a una actividad, nos hace soportar los vientos de agosto cuando ya no somos verdes de primavera, las cosas deberían terminar .

Hay que admitir que a veces las cosas merecen ser la hoja que adorna a un árbol y otras simplemente le toca ser parte de la nueva vida de algún brote en el suelo, pero nunca debemos permitir que nuestra obstinación, nuestro orgullo y nuestro temor a dejar ir, el miedo a los cambios, nos obligue a estar aferrados a un árbol que ya no nos aporta nada sino sufrimiento y mucho menos dejarnos llevar estrepitosamente por vientos infinitos con temor a tocar el suelo en la codena de no caer jamás. Hay que caer, hay que dejarse caer y solo así vendrán nuevas cosas.

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Películas de Drama Favoritas. Nº1 Mi pie izquierdo (1989).

¡Saludos! en esta ocasión escribo sobre mis películas de drama favoritas, pretendo hacer una lista sin calificación u orden de importancia, es una tarea algo difícil debido a que he visto muchas películas que me han impactado, sin embargo trataré de ser disciplinada y hacer un post semanal dedicado a una de ellas.

A pesar de lo que muchas personas creen de mí por mi apariencia, mi género favorito en cuanto a lo fílmico no es el terror ni el suspenso, es el Drama. Muchas críticas he tenido con respecto a ello, sin embargo, no suelo ser una obsesiva del cine dramático, es decir, no estoy al tanto de estrenos ni de datos técnicos minuciosos, pero cuando tengo tiempo y me doy la oportunidad de disfrutar una buena película, las preferidas siempre seguirán siendo las dramáticas, esto bien puede deberse a mi naturaleza sensible y predispuesta siempre a lagrimear cuando las emociones me embargan.

Datos referenciales

Para iniciar esta lista, lo hago con el film “Mi pie izquierdo”, del año 1989, una película irlandesa y británica, cuyo director es Jim Sheridan, protagonizada por Daniel Day-Lewis, en el papel de Christy Brown, Brenda Fricker como su madre la Sra Brown), Ray McAnally como el padre (el Sr Brown), Fiona Shaw como su Dorctora Eileen Cole y Ruth McCabe como Mary.

Premios

Esta película tuvo un importante reconocimiento a nivel mundial, siendo nominado a innumerables premios, entre ellos varios premios de la academia del año 1990, en donde la magnífica actuación de Daniel Day-Lewis fue galardonada como mejor actor y como mejor actriz secundaria a Brenda Fricker. Creo que independiente de que fuera premiada o no, es una excelente película que merece ser vista.

Es una historia real

La película está basada en la autobiografía de Christy Brown, un pintor y escritor irlandés, el cual nació con parálisis cerebral , dentro de una familia pobre con muchos hijos, tal parálisis le provoco una triplegía desde el nacimiento, pudiendo solo mover su pie izquierdo, siendo sincera, no me he leído tal biografía y tengo escaso conocimiento de la obra de este artista, a pesar de que me interesa saber más es una de esas coas que he dejado postergar por algún tiempo, no es mi intensión entonces repetir datos encontrados en la web sino mas bien hacer una opinión acerca de los motivos por los cuales me parece una película memorable.

La calidad actoral del protagonista

A la hora de elegir un protagonista, sobre todo en la películas de Hollywood estamos acostumbrados a un estereotipo, siempre es un galán, alguien hermoso físicamente, si bien algunos de ellos tienen rasgos toscos, marcados o muy masculinos por así decirlo, es eso reside su atractivo, sin embargo elegir un actor para representar a una persona que presenta serios impedimentos físicos no debe ser tarea fácil.

Particularmente, a pesar de que Mi pie izquierdo es una película mucho más vieja, había visto antes que ella a Sean Penn en la película “Mi nombre es Sam” del 2001 y a Leonardo Di Caprio en la película “Quien ama a Gilbert Grape” de 1993, ambos actores son considerados de los más atractivos de Hollywood y pudieron representar personas con algún tipo de padecimiento mental de una manera extraordinaria, es decir, el hecho de que fueran atractivos no suavizó los personajes e incluso los hicieron ver sumamente lindos.

Caso contrario pasa con el actor Daniel Day-Lewis, quien con una majestuosa actuación, logra presentarnos una honesta apariencia de Christy Brown, obviamente con movimientos involuntarios, rasgos marcados, gesticulaciones nada sutiles y alguno que otro descuido en su barba o cabello, en donde no hay lugar para eufemismos, la parálisis cerebral es algo que no debería tener una apariencia ciertamente linda, a pesar de que las personas que la padezcan si pueden llegar a serlo, es decir, es una caracterización sincera y real, motivo por el cual ese Oscar lo tenía más que merecido.

No es complaciente

Muchas películas de Drama nos presenta un relato casi ideal, las cosas comienzan mal o se ponen mal y al final todo mejora o tiene un final feliz, en cierta forma esta película si tiene un final feliz, pero no es nada complaciente con los hechos, es bastante cruda, nos presenta una historia donde una persona con parálisis cerebral nace dentro de una familia muy pobre, algo común en este tipo de familia pobre y religiosa es la numerosa cantidad de hijos, la familia Brown tuvo 22 y sobrevivieron 13 en la vida real.

Hay otras películas más recientes que tratan de personas con cuadriplejia, ejemplo la película francesa “Intocable” del 2011 y la película estadounidense-británica “Yo antes de ti” del 2016, ambas son historias hermosas, sin embargo ,entre las dos me inclino más por la francesa, sin embargo en las dos películas vemos la historia de una hombre que perdió la movilidad de sus extremidades productos de un accidente y no de un defecto congénito, en ambos casos son millonarios, es decir, viven con todas las comodidades lo cual les proporciona en su circunstancias una calidad de vida buena , teniendo la seguridad de que puede disfrutar a pesar de su padecimiento, incluso vivir plenamente , es decir, es un escenario idílico, pero la cruel realidad es que la gran mayoría de personas que nacen o presentan problemas de movilidad, es que sus circunstancias económicas no son lo suficientemente favorables como para garantizarles el cuidado que requieren, así como la oportunidad de realización personal que todo humano necesita.

Es allí, donde la historia de Christy Brown nos sensibiliza ante la realidad, nos muestra un escenario donde gracias al amor infinito de su madre, él logra contra todo pronóstico vencer la limitaciones, convirtiéndose en un caso de reisiliencia, en el cual no sin antes pagar sudor y lagrimas, se autorealiza como persona. El amor de su madre es lo que más conmueve, vemos en su rostro el reflejo de tantas madre entregadas al cuidado y protección de sus hijos con padecimientos similares, esas que vemos a veces en la calle con sus hijos en sillas de rueda artesanales, sabiendo que deben cuidarlo hasta el final de los días, la madre de Christy Brown es el amor hecho carne.

No es cronológica

Muchas películas usan este elemento para hacer más atractiva la forma de narrar, siendo una historia bastante dramática esas interrupciones y saltos de páginas que vemos entre el pasado y el presente de la historia nos hace relajar un poco las emociones y no dejar que se inunde el cuarto con nuestras lagrimas, el sentido del humor es algo que juega un papel muy importante en esta parte, ya que la posición cronológica actual de la película nos muestra el lado jocoso de Christy y nos hace ver un final mucho más placentero.

Triste pero que alegra al alma

Hay historia tristes que nos dejan un sabor amargo al finalizar, hay otras que tienen un final feliz pero que nos siguen cortando el alma, ejemplo de ello es “La vida es bella”, película mundialmente conocida y por lo cual la traigo como ejemplo, en esa película se ve un final “feliz” pero que en realidad a mí nunca me lo pareció, queda clavada en el alma la muerte del padre del niño “el protagonista” y si bien la película es tratada con cierto humor para no hacernos morir de tristeza , el final fue lo que más me entristeció. En el caso de Mi pie izquierdo pasa algo muy particular, su final se advierte desde el principio que va a ser feliz, sin embargo , el centro de la historia viene cargada de mucho sufrimiento, entonces, no nos aleja por así decirlo de la pantalla.

Es predictiva sin ser aburrida

Es una película totalmente predictiva, es decir, desde el principio uno se imagina cual va a ser el final, es decir, un desenlace feliz, sin embargo, no es aburrida, no por deducir que final va a tener nos deja de interesar el intermedio, es una particularidad de este film que considero realmente realizado y por lo cual se merece un lugar en mi lista de películas de Drama Favorita. Si no la han visto aun la invito a hacer una búsqueda web y encontrarse con esta maravillosa joya del cine. Acá les dejo un link de Youtube, del cual obviamente no soy autora y por lo tanto no garantizo la posteridad del mismo, sin embargo mientras esté disponible pueden disfrutarla:

Fuente de imágenes:
https://www.todocoleccion.net/cine-peliculas-dvd/mi-pie-izquierdo-1989-jim-sheridan-descatalogado-dvd-filmoteca-fnac-oscar-mejor-actor~x64783635

https://lasoga.org/cineforum-lxviii-mi-pie-izquierdo/
http://www.premiososcar.net/2014/10/es-el-caso-de-eddie-redmayne-el-mismo.html
http://proyectomatematicasyarte.blogspot.com/2016/12/christy-brown-mi-pie-izquierdo-artistas.html
http://frasesdepeliculacine.blogspot.com/2013/03/mi-pie-izquierdo-1989.html
http://www.cinema.com.do/detalles.php?tm=10161
http://www.ritoquefm.cl/columnas-opinion/665-la-pel%C3%ADcula-del-viernes-mi-pie-izquierdo,-la-historia-del-artista-chris-brown-y-la-cumbre-actoral-de-daniel-day-lewis

Espero les haya gustado leer sobre mi gustos fílmicos. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Tutorial: Teddy Bear (Amigurumi con bajo nivel de dificultad).

¡Saludos! en esta ocasión les comparto un tutorial para tejer un osito en la técnica de amigurumi, es de un nivel de dificultad bajo debido a que no tiene gran cantidad de detalles, es ideal para personas que están apenas comenzando en el tejido a crochet siendo una figura bastante simple y debido a su tamaño, el tiempo de ejecución es corto, en tanto que ver resultados rápidamente es algo que motiva la creación cuando se es principiante.

El Teddy Bear (Oso de Peluche)

Este amigurumi, es un encargo que vendrá acompañado de otras figuras de igual tamaño para al final colocarlo en un Movil para bebé, de ellas espero compartir tutoriales próximamente. Algo que me pareció curioso al recibir esta encomienda, es que a los bebés siempre se les hace decoración con osos, siendo el oso de peluche el juguete ideal para niños, el que nunca pasa de moda y que forma parte ya de la cultura mundial, sin embargo nunca me había puesto a reflexionar e investigar sobre este hecho.

Como en anteriores ocasiones he mencionado, el tejer figuras siempre logra despertar en mi la curiosidad e interés por los orígenes de la misma, mi conocimiento a priori me hizo pensar que un motivo por el cual existen los osos de peluche en la decoración infantil, es la literatura , es decir, en la mayoría de cuentos infantiles más antiguos por así decirlo dentro de la cultura occidental aparecen personajes de osos, tal como el caso de Ricitos de oro y los tres osos a los que dejó sin su avena.

Sin embargo, en mi investigación posterior descubrí, que el Teddy Bear, se llama así por un incidente ocurrido al ex presidente de Estados Unidos, Theodore Roosevelt, a quien le decían “Teddy”, quien al estar de casería con unos amigos, arrinconaron a un oso para que el presidente le dispara y éste se negó a hacerlo, este hecho se popularizó y un fabricante de juguetes hizo un peluche de oso y le pidió permiso para usar su nombre, se hizo tan popular que luego en Europa comenzaron a fabricar peluches similares. Si quieren leer el artículo completo donde supe esto visiten en siguiente enlace:

http://www.sitioandino.com.ar/n/67876-porque-sigue-siendo-un-exito-regalar-un-osito-de-peluche/

También, lo que la lógica me decía era que, efectivamente los osos de peluche son tan populares en los niños porque son tan “abrazables”, es decir, es algo que pone de manifiesto emoción y contacto físico, ello me llevó a leer otro interesante artículo donde mencionan que los peluches aportan seguridad en el infante y por lo tanto hayan consuelo en ellos dentro de los primeros años de vida, así como algunos toman afecto por una manta. Pueden visitar el articulo aquí :

http://www.crecerfeliz.es/Ninos/Desarrollo-y-aprendizaje/peluche-nino)

Tutorial

Considero que el oso como figura para los niños estimula algo que va mucho más allá de cualquier cosa, esto es el afecto y el amor, por supuesto las habilidades cognoscitivas y cognitivas también, puesto que los niños aprenden jugando tanto a sentir como a conocer su entorno, por lo tanto un osito de compañía es algo que me parece adecuado. Sin más nada que agregar los dejo el tutorial. Espero se animen a tejer.

Materiales

  • Ganchillo o aguja crochet Nº 4 (1,25mm) o cualquier tamaño siempre que sea pequeña.
  • Tijera.
  • Aguja lanera.
  • Hilo pabilo de colores marrón, beige, azul y blanco.
  • 2 perlas o cuentas de madera para los ojos.
  • 1 perla pequeña para la nariz.
  • Hilo de coser negro y aguja.
  • Relleno sintético, puede ser napa siliconada, algodón o fibras de hilo de reciclaje.

Abreviaturas

Pb.: punto bajo también llamado en otro países como medio punto.
Pa.: punto alto, también llamado vareta.
Pma.: punto medio alto o llamado también media vareta.
Dis: disminución.
Aum: aumento.
V: vuelta o carrera.
Pd: Punto deslizado o punto plano.

Cabeza

Con pabilo color marrón y aguja nº4, montar 6 puntos bajos en un anillo.
1V: tejer 6 Aum. Total de puntos (12)
2V: tejer 1 Pb. 1 Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (18)
3V: tejer 2 Pb. 1 Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (24)
4V: tejer 3 Pb. 1 Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (30)
5V a 10V: tejer 30 Pb en todas las vueltas.
11V: 3Pb, 1 Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (24)
12V: 2Pb, 1 Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (18)
13V: 1Pb, 1 Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (12). Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser.


Cuerpo

Con pabilo marrón y aguja nº4 , montar 6 puntos bajos en un anillo.
1V: tejer 6 Aum. Total de puntos (12)
2V: tejer 1 Pb. 1 Aum, repetir hasta el final. Total de puntos (18)
3V y 4V: tejer 18 Pb en todas las vueltas.
5V: en pabilo azul tejer 18 Pb.
6V: en pabilo blanco tejer 18 Pb.
7V: en pabilo azul tejer 18 Pb.
8V: en pabilo blanco tejer 18 Pb.
9V: en pabilo azul tejer 1Pb, 1Dis, repetir hasta el final. Total de puntos (12). Cerrar con Pd, dejar una hebra larga para coser.


Piernas

Con pabilo marrón y aguja nº4, montar 6 puntos bajos en un anillo.
1V a 4V: 6Pb en todas las vueltas. Cerrar con Pd, dejar una hebra larga para coser. Tejer dos iguales.


Brazos

Con pabilo marrón y aguja nº 4, montar 6 puntos bajos en un anillo.
1V: tejer 6 Pb.
2V: en pabilo azul tejer 6Pb.
3V: en pabilo blanco tejer 6Pb.
4V: en pabilo azul tejer 6Pb. Cerrar con Pd, dejar una hebra larga para coser. Tejer dos iguales.


Orejas

Con pabilo marrón y aguja nº4, montar 6 puntos bajos en un anillo.
1V: tejer 6 Aum. Total de puntos (12)
2V: Tejer 12 Pb. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser. Tejer dos iguales.


Hocico

Con pabilo beige y aguja nº4, montar 6 puntos bajos en un anillo.
1V: tejer 6 Aum. Total de puntos (12)
2V: Tejer 12 Pb. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser.
Tomar la perla pequeña y coserla al hocico con hilo de coser de color negro, con el mismo bordar la boca.


Cola

Con pabilo marrón y aguja nº4, montar 6 puntos bajos en un anillo. Tejer 6 Pb. Cerrar con Pd y dejar una hebra larga para coser.

Ensamblaje

Rellenar las piezas. Para coser las piezas es necesario hacerlo con las hebras que de dejaron al terminar las piezas, con ayuda de la aguja lanera de ojal grande. Comenzar cociendo la cabeza al cuerpo. Coser los brazos al cuerpo. Coser las patas al cuerpo. Coser la cola. Coser las orejas tomando una distancia de un punto desde el centro de la cabeza, tomando dos puntos a la vez para aplanar la oreja. Por último coser el hocico, colocando un poco de relleno en su interior.


Resultado

Imágenes tomadas de dispositivo:
Auyantepui+Y221-U03
Ajustes de imagen: Adobe Photoshop CS6
Gif creados en: https://ezgif.com/ y https://giphy.com
Collages creados en: Microsoft Office Publisher

Espero les haya gustado el tutorial. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

A ti me ofrendo (Poema)

El silencio corta mis venas

tan distante de nuevo

su paso fugaz igual rosa la miel

néctar del deseo impuro.

 

 Un corazón con Anhelos de vida

desea seguir muriendo

cuan ofrenda a tus dioses.

 

Ternura de un recuerdo  lejano

que rogaste de rodillas al altar

deseando la muerte de visita poder cenar.

 

Festín de zamuros

tal carapacho decorativo

el trofeo que guindas.

 

Poema: Irene Navarro (2018)
Ficha técnica de ilustración:
Título: S/T
Autora: Irene Navarro
Año: 2014
Técnica: Carboncillo sobre cartulina
Dimensiones: 35 x 50 cm

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

El Búho (Poema)


Entonces sin darme cuenta ya era parte de otra historia
donde las miradas estaban más distantes que siempre
se permitían de vez en cuando tocarse en el imaginario.
Placeres sin nombre se dieron paso entre ellos
Sus lánguidas manos se deslizaban cuan fuertemente sobre sus pensamientos
Cada uno hacía su parte escribiendo honestas y sangrientas líneas
Abrazados en la penumbra de un sueño, el frio y el calor se dieron un beso
Saltando en una nube de humo, las pasiones que encontraron el uno en el otro se hicieron cada vez más fuertes.

Minúscula entre sus muslos, parecía consumirse dulcemente la vela que alumbrara su destino
Pocas veces seres tan distantes podrían compartir tan eternos momentos
al otro lado del mundo sin esperanza de conocerse.
Frio como el bosque donde nacían nubes de su boca
Ella era sol radiante, quemada, dorada, y caliente
Sonrojadas sus mejillas se encendían cada vez que su voz escuchaba
Entenderle sería el máximo placer encontrado
Cada coincidencia, se clavaba en el costado como frio metal repujado.

Escapando de noche en medio de su bosque de pinos, fríos y altos
Desnuda y complaciente apoyada sobre uno de ellos
Él vigilante de su presa esperaba, solo esperaba al ataque
Bajando rápidamente desplegando sus alas
Acercándose sigilosamente con majestuosa habilidad
Sus grandes ojos dilatados y hechizantes, aseguraban el blanco de su cuello
Rojo sobre blanco seria su tan esperado encuentro.

Poema: Irene Navarro (2018)
Ficha técnica de ilustración:
Título: Búho
Autora: Irene Navarro
Año: 2018
Técnica: Tinta con plumilla sobre cartulina.
Dimensión: 23 x 23cm

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

El Arte de tejer Amigurumis sin patrones

¡Saludos! en esta ocasión les contaré un poco acerca de mi experiencia al tejer sin tener patrones, como en posts anteriores he mencionado me apasiona tejer muñecos, pero cuando se emprende un nuevo proyecto no siempre se tiene todo a la mano, cuando se tienen encargos particulares es hora de ser creativo y andar sobre nuestros propios pasos, es decir, no seguir patrones.

Los materiales no limitan la creatividad

Uno de las razones por las cuales no me funcionan los patrones de Internet es que nos siempre se cuenta con los mismos materiales, esto dificulta que las medidas sean las mismas así como el acabado. Es por ello que al hacer mis propias creaciones a partir solo de una imagen, tengo libertad de resolver con los materiales que tengo disponibles en cada caso, no hay reglas, yo coloco mis manos y el tejer me proporciona la libertad.

Diseño a partir de imágenes

Para hacer un muñeco tejido hay que tener en consideración el estilo del diseño o del dibujo en el cual se toma referencia para hacer la creación, es decir, no solo se trata de pasar un formato bidimensional a una tridimensional, sino que como pasaría en una escultura tradicional, no siempre las figuras atienden a un canon especifico.

Hay diseños que pueden salir mejores que otros y esto se debe a las particularidades del dibujo referencial, en el tejido amigurumi una constante es el hecho de usar casi siempre formas circulares, bordes redondeados, tejido en círculo, es decir, cuando se tiene como referencia un dibujo que no tiene estas características, sino que tiene muchos ángulos o puntas a veces los resultados no son los esperado, asimismo, el estilo tradicional amigurumi tiene como preferencia que los muñecos sean de cabeza grande, es decir, de esta forma se ven más “kawai” o tiernos, tal como la versión chibi de los personajes de anime. Entonces en este sentido es preferible imágenes de muñecos que guarden cierta redondez o en su defecto hacer una versión del muñeco al estilo “cabezón” del amigurumi y ahí si no hay límites, esta técnica permite de todo.

El tamaño determina los detalles

En la escultura monumental los detalles no son marcados porque los mismos no se apreciarían, es decir, el Cristo Redentor de Rio de Janeiro por ejemplo, el rostro y las manos no tienen detalles porque serian innecesarios a esa distancia y tamaño. En el tejido amigurumi pasa todo lo contrario, a mayor tamaño del muñeco hay más oportunidades de hacer los detalles, puesto que la aguja y el hilo tiene cierto límite, es decir, la aguja más pequeña y el hilo más delgado harán un circulo de un tamaño especifico, este tamaño es lo mínimo que podemos llegar al detalle, por tanto, los amigurumis pequeños tienen que minimizar los detalles, ejemplo, de ellos seria obviar los dedos o manos y hacer solo una esfera para hacer la mención de mano, sin embargo, existen en el mundo personas que hacen amigurumis miniatura, ello es con ayuda de agujas especiales muy delgadas y con ayuda de una lupa.

Algunos ejemplos

A continuación les mostraré 4 encargos en los cuales me enviaron solo una imagen referencial, cada caso es único, en cada uno hay una solución de manera diferente, en ello se basa lo hermoso que encuentro en arte de tejer, no siempre las cosas están dadas, muchos consideran el tejido como una artesanía menor, un oficio aprendido, incluso lo vean como algo completamente comercial, sin embargo, saber usar un lapiz no significa saber escribir un poema, por ello hay que sentir pasión, tener dedicación y sobre todo paciencia. Tejer nos ayuda a ejercitar la mente, a desestresarnos de las desavenencias cotidianas y enfocarnos en algo con un resultado o meta final, en este sentido, hay personas a las cuales les cuesta finalizar las cosas, viven procrastinando, sin embargo, enfocarse en una actividad como el tejido de una pequeña esfera por ejemplo, es algo que ayuda a ver una meta finalizada y así acostumbrarse a finiquitar las cosas.

New con traje de Mewtwo

Este encargo me pareció muy curioso, ya que no solo representaba a la figura de New personaje del super popular anime Pokemon, sino que además estuviera con un disfraz de Mewtwo quien era su clon mejorado en la película del 1999, la cual yo vi en el cine, me pareció muy creativo. Este amigurumi los resolví en su mayoría con hilo para crochet sin embargo la partes de color lila es pabilo, puede hacer su capucha de manera que se adaptara a sus orejas y los zapatos al estilo deportivo me fueron muy gratos de hacer.



Naruto modo Bijuu

Este naruto me pareció muy particular, personalmente dejé de leer ese manga mucho antes de que terminara y el anime también, por tanto desconocía por completo esta transformación de Naruto. En lo técnico debí resolver las diferentes tonalidades de amarillo y el nivel de detalle, en cuanto a la disposición de material tenía solo la opción de combinar estambre escolar amarillo e hilo para crochet amarillo, decidí entonces que el estambre lo usaría para el cabello, la ropa, sandalias y el hilo para crochet por ser el más delgado lo utilizaría como color de la piel, entonces me daría la posibilidades hacer los pies y manos con dedos incluidos y poder hacer en el caso de los pies una sandalia de estambre que pudiera incluso quitarse. Creo que ahora mismo no me gusta mucho el resultado, pero la experiencia me ayuda a mejorar.




Stitch con traje espacial.

Este Stitch es una de los trabajos que más tiempo me ha llevado realizar, sin embargo se convirtió en uno de mis favoritos, el mismo viste con su traje de extraterrestre y sus extremidades completas. Si quieren saber más detalles del proceso pueden visitar un post que le dedique hace un tiempo:

 https://steemit.com/spanish/@irenenavarroart/stitch-tejido




Metal Upa

Particularmente no se mucho de juegos y de anime, pero me encargaron este pequeño Metal Upa el cual aparece en SteinsGate, una novela visual japonesa, la cual a partir de este encargo tengo curiosidad por ver. Este es digamos que un encargo ideal, es sencillo, redondo y los detalles se logran fácilmente. Lo elaboré completamente con hilo para crochet y el resultado me encanto tanto a mí como a la cliente @tsunsica




Imágenes referenciales:

New: https://www.pinterest.es/pin/853291460621031730/
Naruto: https://www.deviantart.com/zerdajuan/art/Naruto-Chibi-Ashura-mode-453547512
Stitch: https://www.pinterest.com.mx/pin/150378075033671001/
Metal Upa:https://twitter.com/sergioar21/status/707633554964918273

Todas las imágenes de tejido son de mi autoría.
Imágenes tomadas de dispositivo:
Auyantepui+Y221-U03
Ajustes de imagen: Adobe Photoshop CS6

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!