SE COMPRA ORO Y PLATA (Experiencia y proceso de mi primera ilustración digital).

¡Saludos! en esta ocasión quiero mostrarles mi primera ilustración digital, la cual fue realizada en el mes de junio del presente 2018. Cabe destacar que los medios digitales no son mi fuerte o por lo menos es donde menos experiencia tengo. Mi formación en artes plásticas, como bien su nombre lo indica, es en la plástica, el dibujo la pintura y también la escultura, sin embargo, en un semestre vi algo de diseño gráfico, pero como no es una mención ni especialidad en la universidad donde estudio, lo cual en la actualidad es un poco contradictorio, fue muy básico lo que aprendí allí.

Motivación Vs Dificultades técnicas.

No fue sino por la motivación de ver a mi amiga @yetsimar ilustrar de manera libre, sin presiones, de forma autodidacta, que me animé a intentarlo; no puedo decir que cuento con los medios necesarios para comenzar a ilustrar de manera efectiva, solo poseo una minilaptop Canaima con Windows 7, en la cual, no sé por qué motivo los programas básicos de ilustración digital no funcionan del todo bien. Descargue Photoshop Cs6 e Illustrator Cs6, al instalarlos algunas funciones dejaron de funcionar, no podía abrir ambos al mismo tiempo, además cada vez que abría y cerraba uno de ellos si necesitaba volver a abrirlo debía instalarlo de nuevo.

Asimismo, el Photoshop no me permitía guardar los archivos Psd ya listos en otro formato que no fuera el mismo, es decir, la única forma de sacar las ilustraciones en imágenes jpg, png u otro, era en la opción de guardar para web en la cual la resolución máxima es 100. Intenté muchas veces instalar otras versiones pero incluso unas ni siquiera abrían. Al no tener dinero para pagar algún técnico que me ayudara a solucionar el problema decidí sobreponerme a estos problemas y continuar a pesar de todo, e intentar ilustrar o mejor dicho aprender a ilustrar de manera digital.

Mi regreso al dibujo libre

Me había alejado por mucho tiempo del dibujo sencillo, es decir, dibujar cualquier cosa en cualquier momento sin prestar atención a comentarios como de que era un dibujo infantil, sin canon o incluso si parecía a un dibujo animado. La chispa de mi infancia y adolescencia por dibujar “muñequitos” se había apagado abruptamente en la adultez, más aun en la universidad de artes con tantas reglas con respecto al dibujo, dichas reglas son importantísimas y ayudan muchísimo, sin embargo, a veces las ganas de expresarse a través del dibujo en ciertos y determinados momentos se ve coartada cuando piensas que la perspectiva está mal, el canon está mal y los pensamientos, unas veces tristes y otras alegres, que querías drenar con el dibujo se convierten en frustración.

Terapia y experimento social

El dibujo que digitalicé forma parte de una serie de dibujos que comencé a hacer en los días más tristes de una semana complicada, me ayudo bastante en cuanto a la representación de sentimientos que no podía expresar con palabras. Dibujar no es algo que hiciera con tanta frecuencia incluso en los días alegres, pero aquellos días grises decidí dibujar.

Como sucede muchas veces , en mi caso particular guardo mis sentimientos por no tener a quien expresarlo en el momento o peor aún, no tener como expresarlo, decidí entonces que el resultado digital del ejercicio catártico del dibujo lo mostraría en el muro de mi cuenta personal de facebook, para ver las reacciones y comentarios las personas, fue un tipo de experimento social que me ayudaría a exponerme de una manera más íntima a mis amigos en facebook, en el peor de los casos, el dibujo solo pasaría inadvertido como muchas publicaciones, o alguno de mis talentosos contactos se pusiera a criticar el nivel técnico.

Sin embargo, las reacciones me sorprendieron, en total la imagen obtuvo 68 reacciones, divididas en 41 me gusta y 27 me encanta, quizá ese número no sea tan elevado para algunas personas, pero para mis publicaciones en general está muy por encima de mi media. De este modo, me sentí con ánimos para seguir aprendiendo y ahora tengo menos temor de expresarme y exponer mis trabajos a la gente.

Temática

La ilustración en general suele ser criticada por su carácter anecdótico, es decir, casi siempre cuenta una historia de manera muy evidente, no todas claro está, pero si es un recurso más o menos común el recurrir al dibujo para representar una idea de manera casi literal. El dibujo que decidí digitalizar trata de tema muy personal e incluso algo que nos afecta a muchos de mis paisanos venezolanos y es el tema de la crisis económica y la migración.

En este sentido, vale la pena mencionar que soy madre soltera, completamente a cargo del cuidado de mi hijo con la ayuda incondicional de mi madre y el apoyo económico de mi padrastro, en el caso venezolano no es un buen panorama incluso para los que tienen la suerte de aun encontrarse en buenas condiciones económicas, siendo las madres solteras gran parte de las personas que han migrado del país para trabajar y enviar dinero para el sustento de sus hijos o en muchos caso llevándoselos a todo riesgo.

Por otro lado, siendo el Bolívar una de las monedas más devaluadas actualmente con respecto a al Dólar, el Euro y todas las monedas latinoamericanas, se ha visto un gran incremento de locales comerciales dedicados la compra de prendas de oro y plata en la nación, personas de todos los estratos ceden a la presión y deciden vender incluso aquella pequeña prenda de oro, tal vez herencia de una abuela de la familia o incluso los anillos de matrimonio, para encontrar el dinero suficiente para el sustento o para completar el pasaje para migrar.

Yo no tengo nada de valor para vender, lo único valioso que tengo es el amor y pasión que pongo en todo lo que hago, sería muy egocéntrico decir que mi corazón vale oro, sin embargo, es lo único que puedo ofrecer, sin que esto parezca que mi amor lo cambiaría por dinero, con mi dibujo solo pretendo representar la angustia de sentir que lo único de valor que tienes no te alcanzaría para comer en Venezuela , llevo de la mano a mi hijo porque el mismo me ayudo a juntar las piezas de mi corazón roto, ponerlo en funcionamiento de nuevo y hacer que valga oro.

Técnica y proceso

Por ser mi primera ilustración digital fue un proceso largo, entre equivocaciones y los problemas explicados anteriormente, me llevo algunos días terminar mi creación, sin embargo a manera de resumen enumeraré los pasos que seguí:

1. Realización del boceto en lápiz grafito sobre papel.

2. Tomar fotografía del boceto y exportarlo a Illustrator Cs6 para su vectorización.

3. Exportar el archivo vectorizado a photoshop y comenzar a pintar, usando tres tonos por cada color (alto medio y bajo) y separando cada área del dibujo por capas.

4. Pintar comenzando por los tonos medios de cada área, luego los bajos y por último los altos, usando la herramienta dedo para mezclarlos.

5. Agregar fondos, luces y detalles.

El mejor resultado: la experiencia

Creo que el mejor resultado obtenido fue la experiencia, actualmente desde la fecha solo he realizado 5 dibujos más en digital, hay cosas que apliqué en el primero que ahora haría de manera diferente, ya que conozco un poco mejor las herramientas, sin embargo, queda registrado mi proceso aun cuando la sistematización del paso a paso no fuera tan efectiva como lo sería ahora, cada día se aprenden cosas nuevas y en mi caso debo seguir luchando por aprender, aun cuando las circunstancias y los medios que poseo no me favorezcan. Llegué un poco tarde a la tecnología pero eso no es excusa para no intentarlo.

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Doña Caprina Curvispinus (Ilustración)

¡Saludos! esta ocasión les comparto un ejercicio que realicé hace un buen tiempo para la asignatura de técnicas de expresión plástica en la universidad, el mismo formaba parte de una exposición colectiva con mis compañeros, en la cual la temática era Bestiario.

Cabe destacar que, un bestiario es una serie de figuras conformadas por partes de diferentes seres, tantos humanos, animales y vegetales, son comunes las bestias mitológicas en la antigüedad por tomar un ejemplo, sin embargo, cada estudiante debía realizar su bestia acorde a la temática de trabajo personal, además de combinar tres técnicas de su preferencia de todas las que vimos en la asignatura.

Para mí fue un ejercicio bastante gratificante, debido a que precisamente mi temática personal de trabajo son los mitos y leyendas de mi Ciudad natal Carora, estado Lara, Venezuela. Entonces me dispuse a crear la breve historia que debía contener la etimología del nombre, así como la explicación morfológica de la bestia relacionada con los mitos y leyendas de Carora. Es decir cree no solo un hibrido morfológico sino también mitológico, al combinar las diferentes leyendas de Carora para crear un historia original de un personaje inédito creado por mí. Las técnicas que utilice fueron el marcador en aguada, la tinta con plumilla y el bolígrafo. Este fue el resultado:

Titulo: Doña Caprina Curvispinus
Año: 2016
Técnica: Mixta (marcador, tinta y bolígrafo) sobre cartulina
Dimensiones: 35 x 50 cm

Doña Caprina Curvispinus

Es una Dama de la alta sociedad Caroreña, hace alarde de su acomodada posición social y su casta goda, acostumbra ir todos los domingos a misa en la Catedral San Juan Bautista o a la Capilla el Calvario, dejando encerrado en el cuartico de los locos al fruto de su endogámico matrimonio. La aridez de Carora ha moldeado su carácter, es conservadora y soberbia, su avaricia y fuerte racismo hace que sea considerada el diablo en persona, como planta espinosa absorbe lo mejor de esta tierra y da a cambio lo peor, poseedora de grandes hectáreas llenas de siembra y ganado caprino fue víctima de la maldición del fraile Idelfonso, la cual le convirtió de Dama de día y bestia de noche, cabra, cactus y mujer a la vez.

Etimología

Doña: Manera respetuosa de llamar a una Dama casada de alta sociedad.

Caprina: los caprinos (Caprinae) son una subfamilia de mamíferos artiodáctilos que constituyen parte importante de la ganadería Caroreña.

Curvispinus: derivado del nombre del Melocactus curvispinus, es un epíteto latino que significa “con espinas curvas”.

Cabeza y Brazos de Chivo, cabra o chiva (Capra aegagrus hircus).

El cual es un mamífero artiodáctilo (sus extremidades terminan en dedos y estos terminan en pesuñas) de la subfamilia Caprinae, que es domesticado por su carne y leche, es el tipo de ganado más común y que mejor soporta la condiciones climáticas en Carora. También el Macho Cabrio, derivado de la mitología griega del Dios Pan, asociado a fertilidad fue tergiversado por el cristianismo a Satanás, dándole una connotación maléfica a la figura del Chivo, desde entonces nace la creencia que el Diablo tiene cuernos y aspecto similar a este. Producto de la leyenda del Diablo de Carora, se suele decir que el diablo anda suelto, por lo tanto cada mal suceso en esta ciudad se le atribuye al Diablo. Doña Carprina tiene este aspecto debido a su maldad y a sus riquezas ganaderas.

Torso de mujer.

Como toda dama de la época de antaño en Carora, Doña Caprina Curvispinus suele vestir con exuberantes trajes similares a los victorianos, con las limitaciones climáticas que pueda tener, no muestra pudor al ajustarse diminutos corsets que resaltan su figura, las apariencias lo son todo para esta superficial y vanidosa mujer.

Extremidades de Melocactus curvispinus

La cual es una especie de planta perteneciente a la familia Cactaceae, común en Carora en donde se le suele llamar Buche, tiene tallo esférico deprimido a corto cilíndrico, de color verde oscuro, ligeramente glauco que alcanza un diámetro de 8 a 27 centímetros crecen hasta una altura de 6 a 30 cm. Tiene 10 a 16 costillas puntiagudas y algunas veces ligeramente verrugosas. Las areolas están hundidas ligeramente, de ellas surgen espinas de color sucio blanco a casi negro algunas son curvas. Doña Caprina Curvispinus, suele tener características similares a una planta xerófila, capaz de absorber grandes beneficios de los terrenos más áridos, su avaricia no desperdicia oportunidad de sacar provecho a los pobres (terrenos pobres y personas pobres).

Informacion técnica del Melocatus Curvispinus: https://bioyofregomez.wordpress.com/2017/12/07/melocactus-curvispinus/

Espero les haya gustado. Les invito a leer mis próximas publicaciones y siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!

Los Datos y Lefarias de Carora (frutos de mi tierra)

Carora es una pequeña ciudad ubicada en el municipio Torres, parroquia Trinidad Samuel, estado Lara, en Venezuela. Nuestra cercanía con el estado Zulia y estado Falcón, nos hace merecedores de un clima semiárido en algunas zonas, por otro lado nuestro municipio es tan grande que también tenemos zonas frías ya que también está cerca el estado Trujillo yendo por la carrera Panamericana.

Sin embargo, la parroquia Trinidad Samuel de la cual es capital Carora, la ciudad donde nací y vivo, está rodeada por otras parroquias igual de semiáridas, el calor es lo común en casi todos los meses del año, así como los vientos que sacuden el polvoriento paisaje de tierras amarillas, solo adornado por plantas xerófilas, las tunas y cardones.

Fuente de imagen:
https://es.wikipedia.org/wiki/Municipio_Torres_(Lara)

De ello trato hoy, de los algunos frutos que dan esas plantas, resulta ser que de niña solía siempre visitar el campo donde vivía mi abuelo, muchas personas asocian la palabra campo con zonas verdes, son obstante, cuando hablamos de un campo torrence se puede encontrar un paisaje casi desértico, cuyo follaje solo se hace notar en los muy cortos periodos de lluvia, asimismo era el campo de mi abuelo, ubicado en la parroquia Camacaro. Allí fue donde conocí por primera vez los frutos autóctonos de mi tierra, nosotros le llamamos Datos y Lefarias, ambos nacen de cactus grandes, llamados aquí Cardones, de esos cardones hay varios tipos o especies, no es mi intención aquí dar datos científicos de ellos, porque ciertamente no soy experta en botánica y la información encontrada en internet se me ha hecho ambigua al no tener certeza exacta de la especie.

Cabe acotar que, en conversaciones con algunos amigos actualmente, nadie parece recordarlos o incluso conocerlos en muchos casos, solo las personas mayores los recuerdan, esto me hizo reflexionar acerca de la importancia de mantener cierta herencia cultural viva y cuya forma de mantenerla es la oralidad.

Hoy tuve una sorpresa, mi tía había ido de visita al campo de mi abuelo y trajo algunos Datos y Lefarias. Los datos son los dos ejemplares rojos que se pueden ver en la fotografía, ellos son de forma redonda y suelen estar rodeados de espinas, pero como es de esperarse, al recolectarlos le fueron quitadas, su exterior es rojo llegando a violeta y su interior en parecido a una fresa roja con muchas semillas pequeñas, su dulzor es incomparable.

Las Lefarias por su parte tienen, una forma alargada y suelen ser verdes y rojas, en esta ocasión solo nos enviaron verdes, su interior es blanco con semillas negras de igual abundancia que en los Datos, éstas por otro lado no tienen espina, cuando la fruta está madura se abre sola y deja ver el interior, lo que da origen a su otro nombre, ya que en muchas otras partes son llamadas “Brevas”.

Sé que en otras localidades del país e incluso países como México existen frutos extraídos de plantas xerófilas, nutriendo su abanico gastronómico, preparaciones de nopales y muchas otras cosas más son sus especialidades. Pero para mí en particular, hace mucho que no veía un dato o una Lefaria de mi tierra, los que solía comer en casa de mi abuelo, siendo ello la motivación para crear este post.

Si conocen esta fruta en su localidad y le tienen otro nombre, házmelo saber. Siempre estaré dispuesta a responder sus preguntas y comentarios. ¡Muchas gracias!.

¿Quién soy?

¡Saludos! Soy Irene Navarro ,venezolana, egresada en Educación Integral y actualmente estudiando Artes plásticas también a nivel universitario, espero compartir por este medio parte de mi trabajo artístico, artesanal y literario, soy apasionada en todo lo que hago y me gusta el placer de crear.

En este pagina podrán encontrar temas varios, entre ellos parte de mis ejercicios plásticos, así como también parte de mi obra plástica que tiene como temática los mitos y leyendas de Carora, estado Lara, mi ciudad natal. Es por ello que, aparte de referenciarlo plásticamente también suelo también escribir historias relacionadas con ello. Amo la cultura de mi pueblo y aquí mismo encontraran siempre referencias a él.

Asimismo, compartiré muestras de mis trabajos artesanales en tejido, tutoriales y algún otro tema de interés en esa área. En el campo literario, compartiré relatos, poemas, crítica y cualquier otro tema que me inspire a escribir.

Pueden ver mi presentación en la comunidad Steemit completa así como algunas muestras de mi trabajos en el siguiente enlace:

https://steemit.com/spanish/@irenenavarroart/presentacion-y-saludos-a-la-comunidad-steemit